美的歷程閱讀答案

2024-06-25 閱讀答案

　　元畫與宋畫有極大不同，有很多差異。然而最重要的差異應是由社會急劇變化帶來的審美趣味的變異。蒙古族進據中原和江南，嚴重破壞了生產力，大量漢族知識分子也蒙受了極大的屈辱和壓迫，其中一部分人或被迫或自愿放棄“學優則仕”的傳統道路，把時間、精力和情感思想寄托在文學藝術上。山水畫也成為這種寄托的方式之一。院體畫隨著趙宋王朝的覆滅而衰落、消失，而隨著社會條件的變異，山水畫的領導權和審美趣味落到了元代的在野士大夫知識分子手中。“文人畫”正式確立。盡管后人總愛把它的源頭追溯到蘇軾，而南宋時期大概也確有一些已經失傳的不同于院體的文人畫，但從歷史整體情況和現存作品實際看，文人畫作為一種體現時代精神的潮流出現在繪畫藝術上，似仍應從元——并且是元四家算起。

　　“文人畫”的基本特征，就是文學趣味的異常突出。宋畫是形似與神似、寫實與詩意的融合統一，矛盾雙方處在和諧狀態。但形與神、對象（境）與主觀（意）這對矛盾繼續發展，在元代這種社會氛圍和文人心理的影響下，神與主觀絕對壓倒形與對象而直接表露，走到與宋畫不同的境地：形似與寫實被放在很次要的地位，而主觀的意興心緒得到了極力強調。《藝苑卮言》說：“人物以形模力先，氣韻超乎其表；山水以氣韻為主，形模寓于其中。”這就也把“形模”在山水畫中的地位和意義放在非常次要以至附屬的地位，與北宋初年那樣講究寫真形似，形成了鮮明對比。元代著名畫家倪云林說：“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳。”

　　與文學趣味相平行，并具體體現這一趣味構成元畫特色的，是對筆墨的突出強調。這是中國繪畫藝術又一次創造性的發展，而元畫也因此才獲得了它所獨有的審美成就。也就是說，在文人畫家看來，繪畫的美不僅在于描繪自然，而且在于或更在于描畫本身的線條、色彩亦即所謂筆墨本身。筆墨可以具有不依存于表現對象（景物）的相對獨立的美。它不僅是一種形式美、結構美，而且在這形式結構中能傳達出人的種種主觀精神境界、氣韻、興味。

　　正是這時，書法與繪畫密切結合起來。從元畫開始，強調筆墨、重視書法趣味成為繪畫的一大特色。線條自身的流動轉折，墨色自身的濃淡、位置，它們所傳達出來的情感、力量、氣勢、時空感，構成了重要的美的境界。任何逼真的攝影之所以不能替代繪畫，其實正在于后者有筆墨本身的審美意義在。筆墨所蘊含的美是自然界所不具有的，而是由人們長期提煉、概括、創造出來的美。元代名畫家名書法家趙孟頫說：“石如飛白木如籀，寫竹還應八法通。若也有人能會此，須知書畫本來同。”畫家、書法家兼詩人，一身三任焉，自茲成為中國山水畫家的一種基本追求和理想。

　　與此相輔而行，從元畫大興的另一種中國畫的獨有現象，是在畫上題字作詩，以詩文來直接配合畫面，使兩者相互補充，這是唐、宋和外國都少有和不可能有的。唐人絕少題詩書款，宋人題詩書款常藏于石隙樹根處，一般不使之過分侵占畫面，以免影響對畫面的欣賞。元人則大不同，畫面上的題詩寫字有時多達百字十數行，占據了很大畫面，而元人有意識地使它成為整個構圖的重要組成部分。這一方面使書、畫兩者以同樣的線條美來彼此配合呼應，另一方面，通過文字所明確表述的含義，來加重畫面的文學趣味和詩情畫意。

　　（選自李澤厚《美的歷程》，有改動）

　　1.下列關于“文人畫”的表述，不正確的一項是（）（3分）

　　A．元代文人畫在繪畫藝術上體現了時代精神的潮流，而后人總愛把文人畫的源頭追溯到南宋。

　　B．元代文人畫的形成結構中能傳達出人的種種主觀精神境界、氣韻、興味。

　　C．元代文人畫與宋畫風格不同，極力強調主觀意興心緒。

　　D．元代文人畫是是一種寄托當時社會變化時期一些漢族知識分子的情感的方式。

　　2.下列理解和分析，符合原文意思的一項是（）（3分）

　　A．元朝取代宋朝，社會發生了急劇變化，這種變化使得人們的審美趣味也發生了變化，這就使元畫與宋畫有極大不同。

　　B．宋畫是形似與神似、寫實與詩意的融合統一，這種矛盾在元畫中得到了解決。

　　C．畫面上寫字題詩是元畫的獨有現象，畫面上的寫字題詩常常占據了很大畫面，成為了整個構圖的重要組成部分。

　　D．在文人畫家看來，繪畫的美不在于描繪自然，而在于或更在于描畫本身的線條、色彩亦即所謂筆墨本身。

　　3.根據原文內容，下列理解和分析不正確的一項是（）（3分）