古詩《竹里館》賞析

2024-08-01 古詩

　　在我們平凡的日常里，大家或多或少都接觸過一些經典的古詩吧，古詩有四言、五言、七言、雜言等多種形式。其實很多朋友都不太清楚什么樣的古詩才是好的古詩，下面是小編整理的古詩《竹里館》賞析，僅供參考，大家一起來看看吧。

　　原文

　　《竹里館》

　　王維

　　獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。

　　深林人不知，明月來相照。

　　題解

　　這首詩是《輞川集》王維二十首詩中第十七首。竹里館，輞川別墅的勝景之一，房屋周圍有竹林，故名。

　　句解

　　獨坐幽篁里，彈琴復長嘯

　　“篁”，竹林。“幽篁”，出自屈原《山鬼》：“余處幽篁兮，終不見天。”

　　竹乃是品性高雅的象征。蘇東坡就曾說：“寧可食無肉，不可居無竹。無肉使人瘦，無竹使人俗。”詩人獨坐于其間的竹林，既非庾信《小園賦》所說的“三竿兩竿之竹”，也非柳宗元《青水驛叢竹》詩所說的“檐下疏篁十二莖”，而是一片幽深、茂密的竹的世界。

　　詩人獨坐幽篁，撫弄琴弦，一曲終了，情有不足，不禁擲琴而長嘯。這樣的情致，頗有些魏晉名士的味道。魏晉時，當世的七大名士嵇康、阮籍、山濤等人常常在竹林中喝酒、縱歌，史稱“竹林七賢”。又據《晉書·阮籍傳》記載，阮籍“嗜酒能嘯，善彈琴”。正巧阮籍也有一首關于彈琴的詩：“夜中不能寐，起坐彈鳴琴。薄帷鑒明月，清風吹我襟。”

　　從詩中我們知道，阮籍的琴聲，是因為夜不能寐，要借之來平息內心的煩躁、矛盾。他的嘯聲，也同樣是為了要發泄心中抑郁之氣。而王維的“彈琴復長嘯”又是為何呢？詩人并不言及，只是繼續寫他在竹林中彈琴、長嘯的情景。

　　深林人不知，明月來相照

　　幽深的竹林里，沒有人知道詩人在干什么，只有一片明月，照映到他的身上。

　　彈琴也好，長嘯也好，都是詩人獨自所為，在這深山茂林之間，連聲響也難以傳出，自然不會有外人知曉。然而，隨著時間不知不覺地推移，明月突然躍出，照亮了詩人獨坐的叢篁，就仿佛一位知音，傾聽著詩人的心曲。

　　夜中彈琴的阮籍，感受到清風為他吹解胸懷；獨坐幽篁的王維，也同樣感受到了大自然對他的深情慰藉。只不過此時的王維隱居山林，不問世俗，心境平和，比起阮詩的意境，這首《竹里館》要靜謐、悠然得多。

　　人不知而有日月知，此刻的詩人，脫略了俗世，卻融入了自然，進入一種與自然同體、與大化同在的境界。

　　讀罷全詩，一幅圖畫已赫然眼前：幽幽的竹林中，詩人獨坐其間，遠離塵世嘈雜，既賞幽篁美景，復得琴嘯之樂，再有明月相伴，物我一體，渾如天籟。試問，若非心靈澄凈之人，如何寫得出這清幽澄靜之景？若無恬淡脫俗之心，又何來這忘情絕俗之音？

　　評解

　　全詩總共四句，表面看來，平平無奇。詩中寫景，只有六字：“幽篁”、“深林”、“明月”。“幽”、“深”、“明”三個形容詞，也普通尋常，毫無新意巧思可言，仿佛只是隨手寫了眼前景物，沒費什么功夫去刻畫、涂飾。詩中寫人，也只有六字：“獨坐”、“彈琴”、“長嘯”。既未繪其漫彈舒嘯之狀，也不見其喜怒哀樂之情，對琴音與嘯聲，亦沒花任何筆墨來描狀。

　　然而，這首小詩卻歷來受人推許。它的妙處在于，營造了一種令人自然而然心向神往的意境。詩中的月夜深林之景，如此清幽；彈琴長嘯之人，如此超然。可以想見，詩人是在忘卻世情、心靈澄凈的狀態下，與本就清幽澄凈的竹林和明月悠然相會，而后命筆成篇的。詩人寫這首詩，全是景之所至，情之所至，物與心會，意與景和。

　　從全詩的組合看，詩人以彈琴長嘯反襯竹林的靜寂，以明月的光影反襯深林的幽暗。似乎信手拈來，隨意寫去，卻是靜中有動，寂中有聲，明暗映襯，獨得其妙。

　　自然、平淡的語言風格，與此詩清幽絕俗的意境相輔相成，可謂從自然中見至味，從平淡中見高韻。

　　相傳北宋詞人秦觀在汝南作官時久病不愈，朋友攜王維的《輞川圖》前來探望。秦觀細細觀看，“恍然若與摩詰入輞川”，心悅神愉，病竟不治而愈。一幅《輞川圖》能有如此神效，這既有賴于畫家的丹青妙筆，更主要的原因還在于王維《輞川集》諸詩所啟示的動人遐想。正如宋人方回評價的，王維《輞川集》“雖各不過五言四句，窮幽入玄”。

　　譯文

　　獨自閑坐在幽靜竹林，一邊彈琴一邊高歌長嘯。

　　深深的山林中無人知曉，只有一輪明月靜靜與我相伴。

　　注釋

　　竹里館：輞川別墅勝景之一，房屋周圍有竹林，故名。

　　幽篁（huáng）：幽深的竹林。

　　嘯（xiào）：撮口發出長而清脆的聲音，類似于打口哨。

　　深林：指“幽篁”。

　　相照：與“獨坐”相應，意思是說，左右無人相伴，唯有明月似解人意，偏來相照。

　　長嘯：撮口而呼，這里指吟詠、歌唱。古代一些超逸之士常用來抒發感情。魏晉名士稱吹口哨為嘯。

　　創作背景

　　這首詩是作于王維晚年隱居藍田輞川時期。王維早年信奉佛教，思想超脫，加之仕途坎坷，四十歲以后就過著半官半隱的生活。詩人是在意興清幽、心靈澄凈的狀態下與竹林、明月本身所具有的清幽澄凈的屬性悠然相會，而命筆成篇的。

　　賞析

　　此詩寫隱者的閑適生活以及情趣，描繪了詩人月下獨坐、彈琴長嘯的悠閑生活，遣詞造句簡樸清麗，傳達出詩人寧靜、淡泊的心情，表現了清幽寧靜、高雅絕俗的境界。

　　起句寫詩人活動的環境非常幽靜。開頭一個“獨”字便給讀者留下了突出印象，這個“獨”字也貫穿了全篇。“幽篁”指幽深的竹林。《楚辭·九歌·山鬼》說：“余處幽篁兮終不見天。”“竹里館”顧名思義是一座建在竹林深處的房子，王維獨自坐在里面。他的朋友裴迪的同題詩寫道：“出入唯山鳥，幽深無世人。”僅詩的第一句就塑造了一個悠然獨處者的形象。

　　次句承上寫詩人悠然獨處，借彈琴和長嘯來抒發自己的情感。我們知道王維是著名的音樂家，所以考取進士后，當上了太樂丞。但是他獨自坐在竹里館中彈琴顯然不是供人欣賞的，而是抒發自己的懷抱。“長嘯”指拖長聲音大聲吟唱詩歌，如蘇軾《和林子中待制》：“早晚淵明賦歸去，浩歌長嘯老斜川。”可見彈琴還不足以抒發自己的感情，接著又吟唱了起來。他吟唱的詩也許就是這首《竹里館》。

　　詩中寫到景物，只用六個字組成三個詞，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。對普照大地的月亮，用一個“明”字來形容其皎潔，并無新意巧思可言，是人人慣用的陳詞。至于第一句的“篁”與第三句的“林”，其實是一回事，是重復寫詩人置身其間的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”兩字，不過說明其既非庾信《小園賦》所說的“三竿兩竿之竹”，也非柳宗元《青水驛叢竹》詩所說的“檐下疏篁十二莖”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。這里，像是隨意寫出了眼前景物，沒有費什么氣力去刻畫和涂飾。

　　三、四兩句寫自己的內心世界沒有人能理解。“深林人不知”本來就是詩中應有之意，如果對人知與不知毫不在意，那他就不會寫出這句詩，既然寫了這句詩，就表明他還是希望有人能夠理解自己的，遺憾的是陪伴他的只是天空中的一輪明月。起句寫“人不知”，結句寫“月相照”，也可謂相互呼應了。

　　詩中寫人物活動，也只用六個字組成三個詞，就是：“獨坐、彈琴、長嘯”。對人物，既沒有描繪其彈奏舒嘯之狀，也沒有表達其喜怒哀樂之情；對琴音與嘯聲，更沒有花任何筆墨寫出其音調與聲情。表面看來，四句詩的用字造語都是平平無奇的。但四句詩合起來，卻妙諦自成，境界自出，蘊含著一種特殊的藝術魅力。作為王維《輞川集》中的一首名作，它的妙處在于其所顯示的是那樣一個令人自然而然為之吸引的意境。它不以字句取勝，而從整體見美。它的美在神不在貌，領略和欣賞它的美，也應當遺貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不僅如施補華所說，給人以“清幽絕俗”（《峴傭說詩》）的感受，而且使人感到，這一月夜幽林之景是如此空明澄凈，在其間彈琴長嘯之人是如此安閑自得，塵慮皆空，外景與內情是抿合無間、融為一體的。而在語言上則從自然中見至味、從平淡中見高韻。它的以自然、平淡為特征的風格美又與它的意境美起了相輔相成的作用。

　　可以想見，詩的意境的形成，全賴人物心性和所寫景物的內在素質相一致，而不必借助于外在的色相。因此，詩人在我與物會、情與景合之際，就可以如司空圖《詩品·自然篇》中所說，“俯拾即是，不取諸鄰，俱道適往，著手成春”，進入“薄言情悟，悠悠天鈞”的藝術天地。當然，這里說“俯拾即是”，并不是說詩人在取材上就一無選擇，信手拈來；這里說“著手成春”，也不是說詩人在握管時就一無安排，信筆所之。詩中描寫周圍景色，選擇了竹林與明月，是取其與所要顯示的那一清幽澄凈的環境原本一致；詩中抒寫自我情懷，選擇了彈琴與長嘯，則取其與所要表現的那一清幽澄凈的心境互為表里。這既是即景即事，而其所以寫此景，寫此事，自有其醞釀成熟的詩思。更從全詩的組合看，詩人在寫月夜幽林的同時，又寫了彈琴、長嘯，則是以聲響托出靜境。至于詩的末句寫到月來照，不僅與上句的“人不知”有對照之妙，也起了點破暗夜的作用。這些音響與寂靜以及光影明暗的襯映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心運用其間的。

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