淺談古詩文改寫存在問題

2021-08-11 改寫

　　一、“落紅不是無情物”——古詩文教學需要創新

　　（一）“傳統”與“創新”

　　古詩文教學一直都是中學階段的重頭戲，語文學科也承擔著傳播、弘揚中華民族傳統文化的重任。隨著時代的發展，我們新一代的學習者需要的不僅僅是物質上的滿足，更多的事精神上的富裕。錢理群教授曾說：“中學語文教學落實到人文教育上，就是給人建立一種精神的底子。”而古詩文的教學就能很好地保留下中國古典文化，讓學生能從中得到一些精神上的寄托。是李白的豪放飄逸，亦或是老杜的沉郁頓挫；是屈原的“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”的憂民傷時，亦或是陸游“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”的憂國愛國，這些都是對學生具有精神啟發的詩歌。《三峽》、《小石潭記》等文讓學生領略到祖國的大好風光；《愛蓮說》、《陋室銘》等文讓學生了解古代文人的性格氣質。在中學語文教學中，這些文章都是語文教師應該花大量時間去進行講解的。

　　然而，在應試的壓力之下，古詩文教學漸漸失去了它原本的目標，成為了考試的工具。學生在學習古詩文時，往往只記住了文字層面的東西，而“會背會寫”也就成了不少語文教師的終極教學目標。試問：學習古詩文難道只是為了填出試卷

　　上的幾個分值為“1”的空白嗎？估計大部分老師都心中有數。古詩文不能只是成為“載”考試之“道”的工具，它所承載的應該是中國古典文化，應該是中國古代文人所具有的高尚的人格情操，學生通過學習古詩文要獲得的最高價值正是在此。所以，僅僅局限于“會背會寫”的教學模式已經失去了文化意義，古詩文教學呼喚“創新”。

　　古詩文教學中的創新是指將學過的古詩文進行仿寫和改寫，就是俗語說的“依葫蘆畫瓢”。“取其形，仿其意，求其神”，化為己用，然后進行自我認知作用下的再創造。它與編寫、擴寫有著顯著的區別，改寫可以在原著基礎上增刪一些情節，也可以改變文章的中心，甚至可以改變題目。有的改寫則要求形式上的改變，如改變敘事人稱、改變體裁（把詩歌改成散文），改變語言（把古文寫成現代文），或改變文章順序等。由于改寫含有創作成份，所以，經常做改寫練習可以提高寫作技巧，發展想象力。

　　當然，再創造是有前提的，就是學生已從形式到內容層面理解了古詩文，也掌握了需要改寫的古詩文的文本創作特點。

　　（二）創新的意義

　　《語文課程標準》在第二部分課程目標總目標中提出，“在發展語言能力的同時，發展思維能力，激發想像力和創造潛能。”而古詩文創新教學的意義正是要通過“再創造”的訓練來激發學生的想象力和創造力。傳統古詩文教學的“考試目標論”就制約了學生的發散思維，造成學習古詩文的“單向思維”以及古詩文教學價值的缺失，從而導致學生學習興趣的減退。

　　當學習興趣減退時，相應的就會造成學習的枯燥感，增加了古詩文教學的難度。因此，創新的價值不容忽視。

　　朱光潛說：“詩人的本領就在于見出常人所不能見，讀詩的用處就在隨著詩人所指點的方向，見出我們所不能見，這就是說，覺到我們素認為平凡的實在新鮮有

　　趣。”古詩文改寫便能幫助我們在作者的指點下體驗作者的“見人所未見，發人所未發”，寫出“人人心中有，個個筆下無”的意思來。因此古詩文改寫不僅能培養學生聯想和想象的思維品質，還能讓學生打破思維定式培養求異思維的品質。

　　從古詩文實際教學來看，實行古詩文的改寫（再創造）的意義有以下幾點：

　　1、提高學生的古詩文水平

　　語文學科是“工具性”和“人文性”統一的學科，就其工具性來講，學習的目的就是為了使用。在學習古詩文時，老師的教往往停留在字面解釋、情感探究、技巧挖掘之上，而忽視了古詩文所承載的文化意義。而學生的學也只是關注會背會寫會考試上，往往忽略了古詩文能帶給他們的心靈上的感觸和文化上的熏陶。而古詩文的改寫就是激發出學生在學懂會背基礎之上的創作欲望，把自己對詩文的理解和自己的觀點融入到改寫的文本當中，從而提高古詩文的水平。

　　2、培養創造力和想象力

　　新時代的發展需要創造力，學習也一樣。通過教師引導讓學生對學習過的古詩文進行改寫，也就是激發他們想象力和創造力的過程。會背是一個“普遍”層次，而會用會寫卻是一個更高的層次。由一句或一首詩而引發出更多的聯想和想象，是改寫的目標所在。

　　3、提高寫作能力

　　改寫有利于提高寫作能力這一點應該是無庸置疑的。改寫本身就是寫作教學的一個有效方法，尤其是古詩文的精煉特點，可以訓練學生寫作表達的精確性和語言的精煉度。

　　4、激發學習興趣

　　“熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”，現在我們要做的工作就是讓學生會吟詩也會寫詩。李白杜甫其實離我們并不遙遠，“給我一個支點，我就可以撬動地

　　球”也不是一個神話。實踐出真知，實踐出真材，只要大膽嘗試，給學生一個空間，學生將給我們一個驚喜。

　　5、對生活的理解力

　　文學來源于生活又高于生活，古詩文也一樣。或是感懷身世之作，又或是漂泊零落之感，這些都是文學家的親身經歷。通過古詩文改寫教學，學生可以將自己的生活“嵌入”到經典古詩文的“框架”當中，化為己用。了解文學家生活的同時也更加關注自己身邊的人和事，真可謂是一舉多得。

　　“落紅不是無情物”，語文教師需要通過引導讓落花變得有“情”，更重要的是讓學生體驗這片情，并通過再創造的方式把“情”帶到生活中來。

　　二、“化作春泥來護花”——古詩文教學怎樣創新

　　古詩文的創新教學可以說有著深遠的意義，那么在實際教學過程中要如何去引導學生進行創新呢？我們來看幾個創新的成功案例，在案例中去探尋創新的方法。

　　這是學生對蘇教版八年級上冊古詩三首《望岳》的改譯：

　　改譯一：

　　望岳

　　望，峰巒如聚。

　　越境連綿，惟有岱宗獨秀。

　　天地之旖旎，一山凝結聚繞。

　　判若黃昏晨曉。

　　群峰迭起，胸中蕩滌波濤。

　　日暮西山，倦鳥歸林。

　　他日定登頂，

　　群山盡為眼底收。

　　改譯二：

　　何處為泰山，齊魯翠山境。

　　天地奇秀景，一山兩天色。

　　層云蕩胸心，睜眼望歸鳥。

　　待臨絕山頂，一目掃千山。

　　這兩首都是學生的改譯習作，八年級學生的寫作難免有些生澀，但我們可以從改譯文字中看出學生的用功與用心。所以，古詩文創新教學的一個方法就是“改譯”。學生在學懂古詩文的基礎之上，用自己的語言把原有文本再寫一遍，這個“寫”當然帶有學生的認知，但也不能脫離文本太多。我們看上面兩段譯文就可以看出，學生對《望岳》這首詩已經爛熟于心，雖然改寫文字比較簡單，但也可以讀出另一番滋味。再摘一則學生對《錢塘湖春行》的改譯：

　　錢塘湖春行

　　暖雨輕風初春至，

　　碧云微襲，新水初平。

　　鶯黃樹暖，幾欲爭春。

　　輕燕細啄泥，

　　只身信馬游春，

　　群花迷亂，如茵綠草沒馬蹄。

　　已覺春心動。

　　惟愛湖東佳景，

　　綠楊陰，白沙提。

　　上面是原文改譯，還有一種就是“套用格式”的改寫。