《中國詩歌自身的調節功能》閱讀答案

2024-08-23 詩歌

　　中國詩歌之所以能歷久而不衰，一個重要的原因是它本身有一種調節功能，其語言形式處在不斷變化的過程之中。從四言到五言到七言，隨著漢語的發展變化而不斷形成新的節奏。二二節奏的四言詩是詩歌的早期形式，隨著《詩經》時代的結束而趨于僵化。此后的四言詩，如曹操《短歌行》那樣的佳作實在不多。中國詩歌主要的形式是二三節奏的五言和四三節奏的七言。四言詩一句分成均等的兩半，節奏呆板。五七言前后相差一個音節，寓變化于整齊之中，節奏活潑。所以五七言取代了四言而成為中國詩歌的主要形式。為什么七言沒有繼續加長，發展為九言呢？我想這是因為一句詩七個音節已經達到讀起來不至于呼吸急促的最大限度，加長到九言讀起來呼吸急促。這樣的詩行不容易建立起來。

　　在音節變化的同時，格律也在逐漸嚴密化。中國詩歌是從自由體（古詩）走向格律體（近體詩），但格律體確立之后自由體仍不衰退，而是和格律體并存著，各有其特長。就一個詩人來說固然有的擅長自由體，有的擅長格律體，但兩方面的訓練都是具備的。在自由體與格律體之間始終沒有分成派別。它們互相補充各擅其能，共同促使中國詩歌的繁榮發展。

　　從深層考察，詩歌的發展乃是性情與聲色兩種因素的交互作用。從重性情到重聲色，是中國詩歌史的第一個轉變，這個轉變發生在晉宋之際，具體地說是在陶謝之間。這恰好也正是近體詩的各種技巧被自覺加以運用的時候。明代的陸時雍說：“詩至于宋，古之終而律之始也。體制一變，便覺聲色俱開。謝靈運鬼斧默運，其梓慶之鑢乎。”具體地說，這個轉變主要表現在兩個方面，即從重寫意轉到重摹象，從啟示性的語言轉向寫實性的語言。《文心雕龍·明詩篇》說：“儷采百字之偶，爭價一句之奇；情必極貌以寫物，辭必窮力而追新。”指出了轉變后的狀況。從陶到謝的轉變，反映了兩代詩風的嬗遞。正如沈德潛所說：“詩至于宋，性情漸隱，聲色大開，詩運轉關也。”（《說詩日卒語》）重聲色的階段從南朝的宋延續到初唐，一方面豐富了表現技巧，另一方面也建立起嚴密的格律，到盛唐，性情與聲色完美地統一起來，遂達到了詩歌的高潮。

　　但是性情與聲色的統一畢竟不能維持多久。盛唐半個世紀一過，二者便又開始分離。重性情的，聲色不足；求聲色的，性情不完。此后二者統一的詩作雖然不少，但能以二者的統一維持一個時代的再也沒有了。中國詩歌史總的看來是輝煌燦爛的，但其頂峰也不過只有這么一個盛唐，半個世紀而已。

　　6．下列對中國詩歌自身“調節功能”的理解，不正確的一項是（）

　　A．“調節功能”是指歷久不衰的中國詩歌在其發展過程中不斷求變的一種特性。

　　B．其語言形式的調節功能體現在不斷形成新的詩句節奏：五七言取代了四言。

　　C．語言形式的調節功能還體現在格律的逐漸嚴密化：格律體取代了自由體。

　　D．調節功能還體現在性情與聲色的交互作用，從而使中國詩歌呈現出不同的風貌。

　　中國詩歌自身的調節功能閱讀答案

　　7．下列表述完全符合原文意思的一項是（）

　　A．隨著人們對《詩經》興趣的降低，《詩經》的時代結束了，人們由此感覺到二二節奏的四言詩越來越僵化。

　　B．中國詩歌沒有從五言七言發展成九言，是因為五言七言寓變化于整齊之中，節奏更為活潑的緣故。

　　C．明代的陸時雍和《文心雕龍·明詩篇》都指出了兩代詩風的嬗遞發生在陶淵明和謝靈運之間。

　　D．晉宋之間，詩歌轉變主要表現在從重寫意到重摹象，從啟示性語言轉向寫實性語言兩個方面。