行路難縛虎手
賀鑄
縛虎手，懸河口，車如雞棲馬如狗。白綸巾，撲黃塵，不知我輩，可是蓬蒿人！衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老。作雷顛，不論錢，誰問旗亭，美酒斗十千。酌大斗，更為壽，青鬢常青古無有。笑嫣然，舞蹁躚，當(dāng)壚秦女，十五語如弦。遺音能記秋風(fēng)曲，事去千年猶恨促。攬流光，系扶桑，爭奈愁來，一日卻為長。
史載：賀鑄枉有文才武藝，卻不得朝廷重用，只好聊以歌酒打發(fā)歲月。但又痛感光陰遽逝，功業(yè)未就。這首《行路難》就抒寫了作者這種度日如年的苦悶。
全詞皆融化前人詩句而成，這是其形式上的最大特色。葉夢得曾說它是“掇拾人所遺棄，少加隱括，皆為新奇。”“新奇”確實當(dāng)之無愧，但所掇拾者并非遺棄而是精華，且系“括”而不“隱”。集句，原是一種作詩方式，采用前人一家或數(shù)家的詩句，拼集而成一詩。由于集句所特有的局限性，集成的作品往往缺少作者自己的主見而容易落入前人窠臼，同時，也難免支離破碎之弊。然而賀鑄這首獨創(chuàng)的“集句詞”，卻又當(dāng)別論。宋人趙聞禮說：“其間語義聯(lián)屬，飄飄然有豪縱高舉之氣。酒酣耳熱，浩歌數(shù)過，亦一快也。”贊嘆賀鑄此詞不但形式結(jié)構(gòu)完美，而且氣象豪邁，配得上關(guān)西大漢的鐵板！
詞的上片，從開頭至“可是蓬蒿人”，以夸張的手法寫詩人及其豪俠朋輩“少年壯志當(dāng)拏云”的英雄氣概。然而生不逢時，懷才不遇，于是萌發(fā)了“對酒當(dāng)歌，人生幾何”的感嘆，索性放浪形骸，恣情飲樂吧！這就極為自然地引出了下片。上片各句皆有所本，分別出自《詩經(jīng)鄭風(fēng)大叔于田》、《世說新語賞譽》、《后漢書陳蕃傳》、李白《南京別兒童入京》、李賀《金銅仙人辭漢歌》、曹植《名都篇》等。可貴的是，詞人并沒有讓這些古人牽著鼻子走，恰恰相反，他是信手拈來、隨意驅(qū)遣前賢名句為我所用，以現(xiàn)成碎錦織就自己的無縫天衣。這是由于他“意在筆先”，胸中又融萃了古人精華的緣故。
下片與上片聲氣相連。作者寄情宴樂，卻又悲嘆歲月的腳步匆匆；想留住光陰，卻又難以打發(fā)那漫長的一天又一天。這是何等的苦悶呵！“酌大斗，更為壽，青鬢常青古無有。笑嫣然，舞蹁躚，當(dāng)壚秦女，十五語如弦。”眼前一派酒酣耳熱，輕歌曼舞景象。然而表面放達的背后卻隱藏著深深的悲懼，這是由歌女所唱漢武帝的一曲《秋風(fēng)辭》引發(fā)的。《秋風(fēng)辭》有云：“歡樂極兮哀情多，少壯幾時兮奈老何！”所以作者有“遺音能記秋風(fēng)曲，事去千年猶恨促”之嘆。千年只一瞬耳！于是忽發(fā)奇想，要“攬流光，系扶桑”，拴住月亮和太陽，使時光停止流轉(zhuǎn)。然而奇想畢竟不是現(xiàn)實，眉間心上，依然是郁郁不得志的愁悶，連一天都覺長得難以消磨。末句“爭奈愁來，一日卻為長”，由激憤之意轉(zhuǎn)為哀愁之思，仿佛飛流直下落入深潭，憤懣不平由外露而至深藏，由激烈而變纏綿，恰如“梅子黃時雨”。
詞的下片也滿綴古語，或采古人原句，或用古人句意，涵括了《離騷》、《史記》和李益、韓琮詩里的詞句，化為完整形象，貼切自然地摹寫了自己的處境和心情。
這首《行路難》集前人詩句為詞，標(biāo)新立異，獨樹一幟。詞意激越，節(jié)短而韻長，調(diào)高而音凄。作者將古語運用入化，借他人酒杯，澆自己塊磊，雜揉歷代諸家各類典籍不同文體而渾然無跡，充分顯示了詞人廣博的學(xué)識和杰出的藝術(shù)才能。（李瑋）
子夜歌三更月
賀鑄
三更月，中庭恰照梨花雪。梨花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血。王孫何許音塵絕，柔桑陌上吞聲別。吞聲別，隴頭流水，替人嗚咽。
本調(diào)又名《憶秦娥》。相傳創(chuàng)始于李白。李白之《憶秦娥》，主要抒發(fā)一個長安少婦對久別愛人的憶念之情。賀鑄此詞，與李詞所寫頗為接近，表達了一個閨中少婦與戀人別后，飽受相思熬煎的極度憂傷痛苦之情。
“三更月，中庭恰照梨花雪”，開頭即直寫三更之月，對應(yīng)詞題。然三更，午夜也，正是人們熟睡之時，三更之月，何人能見，只有為某種痛苦熬煎而深夜未眠的人才能見到。這兩句，雖未及人的活動，但已為讀者留下了一個充分的想象天地：皎潔的月光，恰恰映照在那庭院中盛開著的如銀似雪的梨花上，輝映出了一片銀白的世界，這種銀白的世界，對于一個深夜未眠的人看來，給予的刺激真是太強烈了。故下三句，不啻是自然而然脫口而出：
“梨花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血”。因為午夜總給人一種凄涼的感受，而如白似雪的梨花，又總會喚起人們一種悲哀痛苦的情緒，更何況是在長久不寐的人眼中看到的呢？所以月光輝映下如雪似銀的梨花，所給予人的悲凄之感，簡直會使主人公哀哀欲絕，痛斷愁腸！讀者讀詞至此，心中疑問頓生，到底何事，使主人公如此悲哀？按杜鵑，即子規(guī)鳥，相傳古蜀望帝死后魂化而成。相傳望帝魂化杜鵑后，哀鳴不斷，以至嘴邊流血。人狀其聲為“不如歸去”。又杜鵑為花名，俗名映山紅，人傳其色即由杜鵑血染成，李白《宣城見杜鵑花》詩云：“蜀國曾聞子規(guī)鳥，宣城還見杜鵑花”。此詞由所見月下梨花產(chǎn)生的悲哀之情，聯(lián)想到死后魂化杜鵑尚凄聲不斷的杜鵑鳥，由其啼血悲鳴，染血杜鵑之花，聯(lián)想到其聲“不如歸去”，點出了月下人深夜不寐之因：原來是一個閨中少婦，切盼情郎歸來。她是那樣真摯深情，以至夜不能寐，眼望皎潔月光、如雪梨花而悲傷欲絕。
“王孫何許音塵絕，柔桑陌上吞聲別”。如果說上片中女主人公對情人的思念及由此而產(chǎn)生的悲哀痛苦之情，作者是借助于十分委婉隱曲的手法，以寫景的方式暗示的話，下片中女主人公的思想心理已采用直接剖析的手法。按王孫，深閨少婦所思念之人也。他音訊斷絕，無處尋覓，時間已經(jīng)很長了。可憐的少婦，只能一夜一夜地在月下徘徊，往日別時情景，幕幕躍入眼簾：分別之時，也是一個春天，柔嫩的桑葉剛剛吐出，枝葉稀疏掩映著的田間小路上，一對難舍難分的情人，強忍著悲痛，吞聲而別。“何許”，幾許、幾多之意，狀寫閨中少婦對情人那種深刻而長久的憶念之情。“吞聲”兩字，更將一對情人分離之時欲哭不愿，以免引起對方更大悲痛的那種互相體貼顧惜神情的描摹得頗為真切動人。
“吞聲別，隴頭流水，替人嗚咽”。田隴邊的流水，似乎也為他們別時痛苦所感動，不斷地發(fā)出哀鳴之聲，好像也在為他們抽泣。作者巧妙地運用融情入景之法，使無情之物帶上了一種有情的心理活動，對離別之情進一步渲染，結(jié)構(gòu)上與上片結(jié)句相呼應(yīng)，情調(diào)上則進一步加深全詞的感傷哀怨氣氛。
本詞前片重在寫景，情由景出，后片重在寫情，化情入景。結(jié)構(gòu)上景、情、景依次為用，顯得頗渾融完整。又句短韻密，韻腳以短促有力的入聲字為主，聲迫氣促，易于表現(xiàn)一種深濃強烈之情，與全詞所抒發(fā)的極度悲愴之情十分相合，不失為一篇聲情搖曳的上乘之作。（王增斌）