以前，針對考試中對古詩詞的考查，我在進行古詩詞教學中，總是引導學生朗讀賞析，結合一些字詞、修辭及寫作背景等的分析，讓學生理解詩歌內容，然后就是背誦默寫。雖然學生用的時間不少，可臨到考試時，能全部默寫對的可是甚少。周邊的老師也有這樣的感慨。我想這樣普遍的現象，問題肯定出在教師的教學上。我開始嘗試改變自己的詩歌教學。
記得大學時，我的第一位古代文學老師陳教授說過：“詩歌是美的，美在她的韻律和意境，講詩歌不能破壞她的意境。”我嘗試著改變教學方法，結果收到了意想不到的效果。
1.創設情景，激情導入。情景和激情能感染學生，激
發學生的興趣。根據詩歌內容，或用音樂或用故事或用畫面等導入新課。如在講蘇軾的《水調歌頭》時，我就用王菲的歌曲《明月幾時有》導入，悠揚的音樂一下子就把學生的情緒帶動起來，學習的興趣自然就有了。
2.進行多種形式的朗讀。教師泛讀，讓學生吟讀、品讀、唱讀等，我更多的喜歡進行配樂朗讀，不管是教師讀還是學生讀，音樂可以是我自己找，也可以是學生自己配樂。有很多古詩詞被改編成了歌曲，這些好的歌曲成了我教學的重要資源。如在講《關雎》時，我就播放了哈輝的歌曲《關雎》。音樂與心靈是最易相通的，它能穿越古今，讓我們與古人心有靈犀，情感相通。在音樂的渲染下，通過多種形式的朗讀，配合精當的點撥賞析，讓學生體貼入情、相像聯想，慢慢融入詩歌的意境中，學生對詩歌的理解自然就銘于心了。
3.對詩歌進行多種形式的“再創”。詩歌是充滿詩情畫意的，詩歌與音樂、畫面是分不開的。除了配樂朗讀外，在理解詩歌后，我會讓學生用自己喜歡的方式對詩歌進行再現。或配樂演唱，或用圖畫展現，讓學生在“再創”中，展現自己對詩歌獨特的感悟。
4.加強詩歌的前后牽連。在講一首詩歌時，我會把相關的詩歌穿插進來。如在講《錢塘湖春行》時，我就引導學生背誦其他寫春的詩詞，稍作比較；或加入詩人其他相關的詩詞。這樣，不僅豐富了教學內容，擴大了學生的視野，更有助于學生對詩歌的理解。
當然，對于博大精深、意蘊深厚的古詩詞，我們欣賞她的方式應是繽紛多彩的，不管怎樣，惟愿詩歌永遠的被詩意的傳唱下去，而我們可以在詩歌中詩意的生活。
郭萍